疫情之前，我与好友步起跃先生（美国威尔斯利女子学院的讲席教授、美籍华人）有个约定，每年做一次长途旅行，目的地是两人共同感兴趣的地方。疫情前曾经远游了新西兰、越南、蒙古国等，疫情期间，不能远行。中断三年之后，今年可以出游了，选择了澳大利亚。

疫情之后的航班，远未达到疫情之前的2019年。我们在福州长乐机场搭乘厦门航空公司MF837航班前往曼谷。之所做如此飞行，是因为从曼谷飞悉尼，才能得到积分兑换的免费公务舱。这是一个十分重要的概念，“积分兑换的免费公务舱”，我是不可能有多少积分的，兑换的积分，均由步教授提供，他到现在仅美国飞中国，已达110航次之多，加上其它的飞行，可以说积分用不完。但他的积分兑换也受到航空公司限制，所以，远程飞行航班的选择，必须是可以用积分兑换公务舱的航班。从福州飞曼谷的厦航，不能用积分兑换，这个航班也无公务舱。我们坐经济舱飞曼谷。

步教授从美国飞中国，在国内旅行一段时间后，8月来福州与我会合。在长乐机场，令我们没有想到的是，上午12点之前，国际航班仅这一个航次，候机厅空空荡荡，所有的店铺都关闭，连买一瓶水、吃个便餐的地方也没有。可见疫情之后航空的冬天还是那么严酷。

但是在曼谷机场、悉尼与凯恩斯机场，情况则完全不同，人声鼎沸，熙熙攘攘，航班似乎恢复到了疫情前的水平。这可能与这两个国家开放得较早有关。航班上的公务舱基本客满，中国旅客却是很少。我们乘坐的是泰国皇家航空公司的班机，这个航班之前我曾乘坐过，空客300大型宽体机型，平稳而舒适，空姐服务态度与餐饮质量堪称一流。落座后便有热毛巾、香槟酒与坚果，近11个小时的飞行，两个正餐，多道菜，甚是丰盛。我对步教授笑言，咱们一分钱没花，还享受如此精致的餐饮与服务，天下果然有免费的午餐。步教授正色道，我们是用了大量的飞行里程才换得的，没有前因，那有此果。

曼谷至悉尼的航线我没有飞过，打开飞行图，往返航线均飞越马来西亚、文莱、印尼等国的上空，这些国家以前去过，想到疫情前曾多次来这儿参加活动，那些可爱的老华侨，不知经过三年疫情之后，今可安好！

悉尼歌剧院作为人类文化名录、澳大利亚名片，当然是首先打卡地。为此，步教授做了仔细的攻略。首先是选择了坐落在便利朗角国际连锁店万豪大酒店入住。我们于晚间下榻，清晨醒来，拉开窗帘，悉尼歌剧院便出现在窗前的晨光中。酒店房间的位置，也是事先选择的，在窗前能看到歌剧院景的房间不多，我们算是幸运。从高楼上俯瞰晨光中的歌剧院，如白色的贝壳镀上道道金光，海浪从远处涌向歌剧院，游艇拉起水花波浪，则如彩练环绕。

早餐后来到皇家植物园，这儿有众多的澳洲珍奇树木，高大的沃勒米松、华盖如云的白皮大叶桉、神奇的许愿树等。植物园与歌剧院隔着一道海湾，遥遥相对，站在这里可以一览无余地平视歌剧院，背景是彩虹般的悉尼大桥，跨越在歌剧院上空。这里是留影的最佳位置，悉尼的两大建筑尽入框中，海湾的细纹波浪，微风吹动衣襟，都会令这帧照片美感与动感完美结合。

在便利朗角环形码头乘坐游艇，则可环绕歌剧院，从海面不同角度，观察歌剧院。此时的歌剧院如同张开的风帆，在大海中航行，风帆前高后低，亦如主帆与副帆，侧身立于万顷碧波之中，向着大海的远处驶去。你可看到此时的主帆动力强劲，副帆似在把握航向，歌剧院并列着两组风帆，似有争先恐后之势，此时，恰与环绕的游艇，形成了犄角，起伏的浪涛之中，尽显英姿芳华。

也在傍晚时分，远眺歌剧院，墨绿水色中，夕照下的风帆还要远航，不知道它驶向何方，莫扎特、贝多芬还是帕瓦罗蒂的港湾？据说，帕瓦罗蒂在此演出时，拒绝走过歌剧院铺设的紫罗兰色地毯，这种色彩，意大利多用于葬礼，而歌剧院铺设的都是紫罗兰呀，不知这位男高音之王最后是如何走上那个大舞台的？第二次飞抵悉尼，仍然入住万豪，仍然选择了歌剧院景的房间，并且升级为套房，因为我俩都已年过花甲，在澳大利亚被视为应得到关照的老人，故而在空置的情况下可升级为套房。套房的客厅里有小桌一方，满足了我爱摆茶席习惯。每次出国，我的行李箱中，一半要被茶具、茶叶占去，每到一地，只要有条件都会摆起茶席。这次远赴澳大利亚，自然也带上了好几款茶叶，面对歌剧院美景岂有不设茶席之理！而一设，便有了澳洲风闽粤味。取出旅行专用的茶具，盖杯、茶海与主宾两只杯盏，选出正岩大红袍、正山小种、妙龄水仙各一款，开泡，举杯，冷艳歌剧院在冬日暖房茶的氤氲中，若隐若现，既真实又飘渺，既悉尼又福州。有茶的远方，也是故乡。

一般以为，悉尼歌剧院设计者的灵感来自大海的贝壳，但当我们进入到这个贝壳之中时，却被告知，灵感来自橙子，那切开的橙瓣，竖列起来，便就形成了风帆的模样。歌剧院由丹麦建筑师约恩·乌松担纲，1959年3月动工建造，3年完成矮墙工程，6年之后，即1965年，支持歌剧院工程的工党政府在大选中失利下台，新上台的自由党政府继续对此工程不遗余力地批驳，指责前任政府“不惜巨额财力建一个世界上最大的歌剧院是奢侈和浪费”，拒绝为工程追加新的预算，并终止了与约恩·乌松的合同。次年，即1966年，约恩·乌松黯然辞职，直至1973年才正式建成，英国女皇伊丽莎白二世亲自出席隆重的落成典礼，随后，澳大利亚指挥家唐斯指挥，首演了谢尔盖·普罗科菲耶夫的《战争与和平》。

有意思的是，我们在歌剧院建成50年之后的2023年冬日，聆听的也是来自俄罗斯的谢尔盖·拉赫玛尼诺夫声乐作品演唱会，演唱的音乐厅竟然是乌松厅，即以建筑师命名的音乐厅。音乐会仅一位歌手，女高音歌唱家艾塞·戈克努尔·莎拉尔，一位钢琴手，本杰明·马丁。他们来自今日莫斯科，当着黑色长裙、披红色丝巾的女歌手一上台，显得异常激动，她说，她到达澳大利亚时，一夜未眠。她询问现场，有没有来自俄罗斯的听众，请你们举起手来，并且鼓励说，勇敢地举起手来。话音刚落，全场竟然举起了20多只手，女歌手深深鞠躬，向他们致敬。女歌手演唱了拉赫玛尼诺夫作品606号《狂野的夜晚，不眠的夜晚》。亚历山大·斯克里亚宾作品32，升F大调诗作，升D小调练习曲等作品。演唱会返场三次，最后一曲《莫斯科郊外的晚上》，在场俄罗斯人轻声和唱，其他人也都跟随，一位中年男上台与女歌手来了个二重唱。男士高挑牛仔裤，嗓音竟是“帕瓦罗蒂”，十分和谐，最后相拥并让男士亲吻了脸颊，一片欢声笑语，俄罗斯大使上台献花祝贺，演唱会达到高潮。